[儿童画画学习]儿童画入门知识
儿童画，由表面看来是不讲什么技法的，不讲画理、画法，逾越了透视、解剖、构图等一般常规，是非学院派的画派。在造型上儿童画常常不按物体的实际比例进行描绘，在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。下面是小编收集整理的儿童画入门知识范文，欢迎借鉴参考。
儿童画入门知识(一)
1、基础技巧练习线的练习
线是线描画最基本的造型语言，线条练习是线描画的基础。对初学者来说，画线能力的获得确需严谨的训练过程，基本线条练习必需下大功夫。初学者在进行线条练习时可能会画得歪歪扭扭、不太工整，而线描画是最讲究线条的整齐工整，每一条线的衔接都要到位.
2、分类练习
少年儿童的表现欲望时极其强烈的，在他们眼里，缤纷的世界是那么美好，大自然是那么的丰富多彩。一花一景，一人一物都是儿童描绘的对象。在进行分类练习时注意与写生结合起来，通过自己的实际观察，抓住物体的外形特征，多积累感性认识，在不违背现实生活真实性的前提下，适当进行夸张、变形。
3、组合构图练习
一步步在前两步的训练下，学生能够简单的在物体上面发挥想象力添加简单的纹样，简单的线条也慢慢流畅了，再此基础上，我让学生把一个个的物体组合在一起，形成一幅完整的线描画!
在与学生一步步学习线描画的时候，在黑白的世界里我们尽情的遨游，慢慢的我也总结出了一点画线描画的经验：
1、多观察
线描画可以表现我们现实生活中的人事物，灵活性比较大这就要求学生多观察、多积累感性认识，这样在作画时就会下笔如有神。
2、多练习
因为线描画讲究画面疏密有致、线条整齐，一切内容的基本元素都有线条，并且多是各种线条的平行组合，只有多练习才能达到熟能生巧的地步。
3、多想象
同样是树干，可以有不同的形状，而填充树干时可以有不同图案、线条组合、黑白处理，这就要求学画者多动脑、多想象，充分发挥自己的个性、创造性，这是一种乐趣无穷的练习。
4、有耐心
一幅儿童线描画，可能会有成千上万的线条，一笔一画，都要细致勾勒，这就要求学生有高度的耐心和毅力坚持下去，相信不仅画技会不断提高，学生的耐心和毅力也会增强。
让学生比较轻松、愉快地进行美术活动，培养学生的学习兴趣，使学生掌握一定的绘画技能和基础知识。同时增强学生对周围事物的感知和表达能力，提高审美意识，是每一位美术教育者的使命与责任!
儿童画入门知识(二)
1、工具材料
只有不敢画的孩子，没有不会画的孩子。可是再会画的孩子没有正确的引导和合适的工具材料还是无从下手。
2、色彩小知识
绘画中的色彩主要有两种表现形式，我们在创作中，既可以运用再现性色彩去进行绘画表现，也可以用表现性去进行绘画表现，只要这一色彩能够表达你对事物的理解和感受就是可以的。
再现性色彩：就是创作者客观地再现物象的色彩，是比较写实的。
表现性色彩：是创作者根据自己主观的理解与感受去运用色彩进行表达，这不是写实的，犹如抽象画、印象画
3、色彩的冷暖关系
偏向于蓝的色彩为冷色调，给人有一种寒冷的感觉;偏向于红的色彩为暖色调，给人有一种暖和的感觉。冷暖关系也就是色彩的对比关系。
★红色红色是非常引人注目的色彩，可以很好地表现欢乐的节日场面，渲染气氛。粉红色给人娇艳、柔媚、轻盈的感觉。
★橙色橙色是最暖、最响亮的颜色，它可以表现光辉、温暖、欢乐、热烈的气氛，给人的感觉健康、华丽。
★黄色黄色是最能够发挥光辉的色彩，是希望和光明的象征，表现高贵、富丽堂皇。
★绿色使人感到舒畅、欢欣、希望、欣欣向荣，有空气清新、凉爽的感觉。
★蓝色使人想到天空和海洋，给人凉爽、宽广、辽阔的感觉，同时也有寒冷的滋味。
★紫色古今中外，紫色都是高贵的代表，感觉神秘。淡紫色更显得娇柔、婉约。
4、色彩的对比关系
其实我们在绘画创作时，经常会想在这个色彩的旁边应该搭配什么颜色才比较适合呢?这时候我们所考虑的也就是色彩的对比。色彩的对比实际上就是色彩的比较问题，可以从几个方面来进行比较：色相的对比、明度的对比、纯度的对比、冷暖的对比。对比是强烈还是柔和，这就看我们的风格问题了，另一面就是要看是表现的什么内容而决定采用强烈的还是柔和的对比。
5、对比色有三对
橙色和蓝色红色和绿色黄色和紫色。也可以这样定义对比色:两种可以明显区分的色彩,叫对比色。
色彩的种类很多，但归纳起来也不过就是红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。如果按照色相来划分调子，暧色(红、橙、黄)属于高调，给人热情、奔放的感觉;而绿色属于中调，遇暖则暖、遇冷则冷;冷色(青、蓝、紫)属于低调色彩，给人优郁、宁静的感觉。
其中，高调又称为长调，低调短调色彩如果按色相来的搭配也不过以下几种：高长调、高中调、高低调、中长调、中中调、中短调、低长调、低中调、低短调。
一般来说，高调色彩给人的感觉喜庆、活泼，所以一般用于庆典场合的色彩搭配，如高长调、高中调、高短调。而低调色彩给你感觉宁静、庄重、忧郁，适合一些比较庄重的场合，如低长调、低中调、低短调。中间调与高调搭配，变得活泼，与低调搭配变得稳重。
一、高长调
高长调是大面积的暖色，配上小面积的暖色加上明度、纯度的变化的色彩搭配方案。高调和长调的结合，明度高、对比强烈、具有明朗、鲜明、活泼的色彩效果，适合一些庆典策划的配色。
二、高中调
高中调是大面积的暖色，配上小面积的中性色加上明度、纯度的变化的色彩搭配方案。高调和中调的结合，明度高、对比居中，具有优雅、跳跃、愉悦的色彩效果。
三、高短调
高短调是大面积的暖色，配上小面积的冷色加上明度、纯度的变化的色彩搭配方案。高调和短调的的强合，明度高，对比强烈。
儿童画入门知识(三)
孩子在8岁以前是华儿童想象画的黄金时期,孩子天真无邪的想象给画面增添了不少童趣,但是很多家长认为,应该让孩子无限的想象而忽略了孩子的基础培养,有的家长说在家没有上课画的好那时应为没有一个正确的引导.
而这种想象时还子的天性又不能去主观磨灭,这时,在孩子4岁以前可以让孩子无忧无虑的无限制的想象,华他们感兴趣的东西,但如果一直这样毫无目的的一直这样画下去,随着孩子年龄的增长他们就会对这种无目的五进步的行为感到厌烦!
这时他们需要一个正确的引导,但这种引导绝不是让他们一位的跟着老师画只是通过主题再穿插基本技法(如:色彩搭配,构图等)的基础上发挥孩子们的想象,不管用什么材料都是又实用技法的!
家长在孩子的学习过程中切勿操之过急在一个新的知识点讲过之后孩子们需要时间训练和消化,这就需要孩子们在家后多余的时间多画,他会再自己动手的过程中总结技巧!!
家长一定不要吧自己的意愿强加给孩子,家长要换位体谅孩子,如果在孩子的画面中出现一些你难以理解的东西你是否应该咸问问孩子他们是怎么想的,只要他们能说出理由不管是什么杨的理由都是对的!因为他么有它们自己的想法!
根据以上提出的问题我们具体的来分析一下:
儿童想象力的发展是需要培养的
1.增长知识、丰富经验是培养想象能力的基础
如前所述，儿童的想象是儿童原有的表象的重新组合，是儿童已有的直接经验之间的新的联系。这些新的组合和新的联系的基础就是知识和经验。
幼儿的知识有限，生活和活动范围狭窄局限了他们眼界的开阔。所以我们要丰富孩子的生活内容，有意识地带领他们到大自然中去体验，参加社会活动，多与小朋友交往，注意让他们参加一定的家务劳动和公益活动。以丰富经验为目的引导孩子多观察也是儿童画教育的基本要求。
2.通过民间故事、童话等优秀儿童文学作品引发儿童的想象
孩子们都喜欢听故事，常常听得心弛神往。故事中引人入胜的情节打动了孩子的心，使孩子的思想感情与故事中的角色活动和情绪融合在一起，在这种情况下，孩子会很自然地张开想象的翅膀。不仅喜欢故事，孩子们也喜欢复述故事。培养孩子复述情节生动又富有想象的故事对培养想象力更有好处。
3.从多方面培养儿童想象能力
可以通过视觉表象、听觉表象和动作表象等各方面开发儿童的想象能力。可以结合日常生活和游戏，在欢欢乐乐之中培养儿童的想象力。
一、重育人，辅以艺技
儿童都有爱画画的特性。随手涂鸦，得以舒发他们对生活的认识和感受，这种画即被成人称为儿童画。但是画儿童画的儿童并不一定个个都能成为现在或将来的画家，绝大多数儿童也并没有将画画锁定为一生的职业而从小就刻苦追求。当然也不否定部分儿童将来成为画家，从事画画职业，绝大多数儿童学画儿童画。只是人生成长过程中的一个求知阶段。针对这一特定的现象，我们对儿童画教学首先就要有一个正确的认识，那就是把教儿童画定位在育人上。其首要任务是培养儿童感受美，认识美和创造美的能力。从美的审视中，陶冶性情、净化情感，树立对真、善、美的追求，从而开发智力，热爱生活，培养起正确的人生观和世界观，成为对人类有用之材。
当然儿童画也是画，它不是认字或其它学科，我们在正确思想指导下，应当辅以绘画的艺技教育。如画画工具的认识使用，绘画方法和技巧，甚至绘画的类别等理论常识，也应以深入浅出亲切、活泼地逐步讲解，这样才能使儿童画教学在正确轨道上运行。
二、重兴趣，辅以诱导
儿童从生理到心理尚处在不成熟阶段。在这个年龄段上，不可能谈到什么任务毅力或责任儿童喜欢画画或进一步把画画好，完全取决于兴趣。取决于他们幼小心灵对外物感性认识的流露，在这种感性流露的驱使下，用歪歪扭扭，粗粗细细的线条和违背常理的色彩涂抹出成人无法比拟，无法替代的儿童画。如果没有这种兴趣，没有这种流露，他们就不想涂抹，不去画画。当然不是每个儿童对画画都有兴趣，都有这种感性认识。需要流露或思如泉涌，一直流露着。因此，我们在儿童画教学中，就必须辅以诱导，启发、培养。在儿童画教学中通过欣赏，游戏，讲故事及电教手段等方法来激发儿童兴趣。同时绘画内容也要选择与儿童相贴近的生活内容。如：小鸟、花朵、宠物或身边的人和事，不断发展儿童的形象思维能力。激发儿童的想像能力和创作热情，调动儿童内心潜力，投放于儿童画中。
三、重创作，辅以写实
学会创作是儿童画教学的灵魂，儿童处在一个认识世界，学习世界的感性认识阶段。他们无生活积累，无经验沉淀。他们眼中的世界是一个未知世界。是一个充满幻想、五彩缤纷的世界，他们无成人绘画的象与不象，美与丑，好与坏等的框框条条，有的只是他们每个人的象与不象，美与丑，好与坏的标准。这个标准就是想象，儿童画画无论是构图形式，造型处理，色彩配置，还是表现方式等无不需要儿童的想象，这个想象对画画儿童是真实的。但有框框条条的成人就是创造，没有想象，没有创造，就没有儿童画，就全成了成人画。在儿童画教学中就应鼓励启发儿童展开想象的翅膀，不断提高创造力。
然而儿童画也是画当我们看到一幅儿童画的时候，首先就想了解这幅画画的究竟是什么，想表达的是一种怎样的原型创造或思想情绪，这些都是画源头生活。因此作为儿童画教学就必须辅以生活内容引导，也就是实物训练，儿童画小鸟和动物就要他见到各种各样小鸟。可以带去动物园参观。儿童画跳绳活动，可以组织跳绳游戏。儿童画树木花草，可以带去郊游等等。通过实物、实地活动，完全可以在儿童画的基础原型上增加新内容，达到图形(图像)表现与图画意义表达的有机融合，成为一幅好的儿童画。
四、重表扬，辅以训练
儿童画画，是儿童的天性流露，常常在原型的基础上加以集中夸张。在夸张变化的基础上创造出生动的艺术形象，因此艺术形象与生活原型上比例不同。甚至不顾实际比例对被描绘的对象，进行大胆夸张与取舍，运用移花接木的手段，任意添加，调整内容，本能的冲动加上笨拙的小手画出了让成人都感动的画面，对待每一张儿童画面，都可以发现每一个儿童的创造力和找到为什么这样的想象原因。因此我们对每一张画都重在鼓励，表扬这种创造力，使这样创造力得以持久。
实际上儿童的想象力并不是平衡的，有的是有益的，有的是要慢慢纠正的，随着年龄的增大，儿童画的标准就会改变。渐渐溶入美术之中，因此也就不仅仅满足于开发潜力和美的陶冶这个原始阶段，也要逐步加强训练。掌握技巧，因此应紧密围绕儿童对生活环境认识展开训练，增加造型、色彩、写生的作品内容，主要一是临摹，二是动态，写生练习，从速写记忆画开始，三是构思创造。在综合整理儿童速写素材的基础上，由简到繁，由单色到多色彩，力争做到轮廓正确，比例协调，色彩鲜艳明快。
儿童画教学研究大有作为，每个人都有童年，每个儿童都喜欢涂涂画画。从育人开发儿童智力角度着眼，教好儿童画是我们每个美术教育工作的职责，送人玫瑰，手有余香。希望本文能在儿童画教学中做出一专一瓦的贡献。并在今后的教学工作中进一步探索，为儿童画学员做出新的努力。