因为大众的群体太过庞大，而真正的艺术，或者说艺术欣赏，从物质上来说，需要有一定的物质基础，人们才有余力欣赏艺术，而从精神上来说，欣赏艺术也要求观者有一定的文化素养基础。

　　这也就决定了艺术和大众之间必然会有隔阂，但是与此同时，这并不意味着这样的隔阂会永远存在或者说没有艺术走进公众的可能。

　　而你所说的，当民谣喜欢的人越来越多了，你就觉得它不再文艺，我觉得是不是因为在最初，很多人喜欢它并不是单纯地喜欢他的曲调歌词与内涵，而是它的”小众“标签。

　　是它让人们觉得”自己品位独特“或者自己有精神优越感的那种感觉。这并不是艺术作品本身的问题，而是受众心理方面的问题了。

　　另外将民谣归类为艺术，可能有些问题，虽然我对音乐分门别类方面并不专业，没有办法从专业方面分析民谣创作，但我想说民谣在音乐方面的艺术性本身就是一种大众化的艺术性(的确它的作词会有诗意的成分)。

　　而且现在民谣甚至都有流行音乐化的趋势了，至少一些很红的民谣歌手，在面向市场以后，他的听众也早都不是小众了，那些喜欢民谣的人也早该拿下自己的小众标签了。

　　再回到艺术和公众的这个问题上，其实和你的质疑正相反，现在很多的美术馆，画廊或者是艺术家、艺术作品，都在探索和公众沟通的方式与渠道。

　　比如美术馆的公众教育讲座和活动，画廊面向工薪艺术爱好者的一些收藏项目和计划，一些展会的公共开放日，以及艺术家创作的公共艺术项目(比如一些需要公众参与的艺术作品，或者公共雕塑之类的)。

　　可能有情怀的艺术从业者也都有想要通过艺术去影像更多人的野心，所以艺术拥抱公众在以后的社会环境下也是大势所趋。