(2)找到整个键盘的中间点。有钥匙孔的钢琴，钥匙孔就是中间。没钥匙孔的，可将双脚不偏不倚地直对钢琴的两个踏板，这时，双腿如果没有任何左右偏斜，就是坐在正中了。另外，还可在键盘上找中间点。钢琴88个键盘的中间点，在中央C右边第一个E和F键之间;85个键盘的，则在中央C右边第一个降E上。找到中间点，居中而坐，控制全局。

(3)调整坐位的高低。上身坐直，双手置于钢琴键盘之上，这时，如果肘部略微高于钢琴键盘的平面，坐低的高低，大致就合适了。但假如肘部高于钢琴键盘平面过多，胳膊好象有点“吊着”似的，手腕也不能自然放平，说明坐位偏高了，就把琴凳适当调低。相反，假如手置钢琴键盘之上时，肘部明显低于钢琴键盘平面，说明坐位偏低了，应把琴凳适当调高。

以上讲的都是一般的标准。其中，坐在中间点，对任何人都是同样的要求，而坐位的高低、前后，每个人不见得绝对完全一致，但对自己而且言，则应当有一个稳定的调整尺度。

弹钢琴的正确坐姿图片

而在练习钢琴的前后最主要的就是坐姿与身体协调性的关系：

身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，是从第一课开始就要明确的一些问题，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。保证身体协调的根本是正确合理的坐姿。从开始学琴起，就要让学生明确，坐的前后和高低都要根据自己的身体条件进行调节。坐得太近了使手缺少了活动余地，影响了手臂的舒展;坐得太远了，影响对键盘的控制，不利于力量的集中;从太高或太低了同样影响力量的合理自如运用。应以下臂与钢琴键盘基本持平为准。身体要处在较积极的、利于运动的状态，所以首先要稍挺直一些，不要弯腰驼背，不要耸肩缩脖，保持上身的自然协调。随着级别的上升，程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。我们可以看到一些好的钢琴演奏，身体都是非常协调地随时调节着的，而不是僵硬而紧张的。臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在钢琴踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。至于身体的左右调节，主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去;弹中音区时，身体重心两面摆平;弹到高音时，身体重心侧往右腿方面，我们如果双手弹四个八度同向音阶时，身体就有一个自左至右，又自右至左的重心转移过程。